Лучшие работы фотошопа. Не сохранение PSD. Что и Где

С изобретением гель лака, поддерживать маникюр красивым в течение долгого времени стало легко.

Гель лак держится на ногтях около трех недель, не скалывается, сохраняет яркий насыщенный цвет.

При этом видов дизайна невероятно много. Удобно добавлять к маникюру блестки, стразы, сочетать разные оттенки, выполнять рисунки и узоры.

Популярностью среди девушек пользуется растяжка на ногтях гель лаком, или по-другому градиентный маникюр.

Растяжка представляет собой постепенный переход из одного цвета в другой. Реализовать такой дизайн непросто, но если потренироваться и «набить» руку, все обязательно получится.

Мастера используют два способа создания градиентного маникюра. Рассмотрим мастер класс растяжки гель лаками.

• Способ 1

Для работы потребуется тонкая кисть. Данная техника достаточно трудоемкая, но результат будет аккуратным и не придется убирать лишний лак с приногтевых валиков.

Порядок работы:

1. Готовим ногтевую пластину к нанесению гель-лака. Для этого выполняем маникюр, удаляем или отодвигаем кутикулу, а также полируем ногти бафом. После этого обезжириваем поверхность.
2. Наносим тонким слоем праймер, затем базовое покрытие и сушим под УФ-лампой. Теперь ногти готовы к нанесению гель-лаков.
3. Наносим однотонный гель-лак (например, черный) на ногти, на которых не будет дизайна. Сушим под УФ-лампой.
4. На ноготки, где будет выполнен градиент, наносим камуфляж на две трети ногтя, двигаясь от основания к середине.
5. Берем мягкую круглую кисточку и начинаем растягивать камуфляж к краю ногтя. Держим кисть параллельно ногтю, чтобы избежать появления полосок. Просушиваем покрытие под лампой.
6. Действуя по такому же алгоритму, наносим второй слой (его сушить не надо).
7. Смешиваем топ с гель-лаком контрастного цвета (в нашем примере это белый цвет как контраст черному). Консистенция должна быть средней, чтобы получившаяся смесь не была слишком прозрачной, но и не «полосила» при нанесении.
8. Наносим смесь чистой кисточкой на свободную треть ногтя. Теперь растягиваем этот слой аккуратными движениями по направлению от стыка гель лаков к основанию ногтя, но не доходя до него. Кисточку также удерживаем параллельно ногтю.
9. Чистой кисточкой с уже более сильным нажимом еще раз растушевываем место стыка камуфляжа и смеси из гель-лака и базы. После этого высушиваем покрытие под лампой.
10. Наносим второй слой уже на две трети ногтя, немного отступив от основания, и снова растушевываем. Чтобы избежать полос во время растушевки, не забываем снимать с кисточки избытки гель-лака. По желанию можно нанести третий слой гель-лака, чтобы получить максимальную плотность цвета на кончике ногтя, и еще раз растушевать.
11. Просушиваем ногти под лампой и наносим топовое покрытие. Снимаем липкий слой ватным диском или безворсовой салфеткой, смоченной в специальной жидкости.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ

• Способ 2

Этот метод начинающим будет освоить легче, но потребуется больше расходных материалов.

Порядок работы:

1. Подготовить ногтевую пластину, обезжирить поверхность.
2. На палитру нанесите два цвета, растушуйте границу зубочисткой или иглой, чтобы добиться плавного перехода.
3. Спонжик или губку окунуть в эту смесь и приложить ее к ногтю. Должен получиться отпечаток рисунка. На приногтевые валики попадает часть лака, его нужно удалить.
4. Высушить лаки под лампой.
5. Удалить липкий слой салфетками без ворса.
6. Нанести топ и высушить под лампой.

Маникюр по этой методике получится красивым, если покрытие будет выполнено в один слой средней плотности.

Если вы хотите использовать неплотный гель, лучше использовать первый способ. А если гель очень густой, покрытие может при сушке сморщиться.

Несколько хитростей:

• если вы выбрали первый метод, заранее подготовьте салфетку для вытирания кисти после каждого мазка, чтобы оттенки получились чистыми,
• для экономии времени можно опробовать не тонкую, а веерную кисть,
• для получения красивого френча по технологии растяжки, лучше использовать, как дополнительный цвет — прозрачный лак, который не испортит чистоту белого оттенка,
• если вы планируете делать градиент по второму способу, предварительно нанесите на ногтевые валики крем, чтобы было проще удалять лишний лак.

ВИДЕО ОБЗОР

Еще не так давно блестящий маникюр девушки могли позволить себе только на какое-то торжество.

Сегодня же можно смело использовать блестки и в повседневной жизни, особенно, если оттенки будут неяркими.

Можно брать как привычные оттенки, так и необычные цвета блесток. Сами блестки могут быть самых разных форм, размеров и видов.

В магазинах легко приобрести как однотонные, так и разбавленные тона, а также образующие голографические узоры. Блестки встречаются рассыпчатые, а могут и входить в состав лака.

Применяют блестки и для создания градиента. Маникюр получается праздничным и ярким, к тому же многие считают, что с блестками работать легче.

Для растяжки нужны блестки двух разных цветов.

Порядок работы:

1. Подготовить ногтевую пластину, придать форму, обезрижить.
2. Нанести базовое покрытие и высушить под лампой.
3. Нанести гель и не высушивать.
4. Подготовить трубочку с косо обрезанным краем. Зачерпнуть в нее блестки одного цвета и слегка похлопывая пальцем, насыпать их на ноготь до середины.
5. Аппликатором или кистью распределить их по поверхности ногтя до середины. Растяжку можно делать как наискосок, так и по прямой.
6. Просушить под лампой.
7. Нанести еще один слой геля и выполнить еще раз процедуру на свободном крае ногтя уже с блестками другого цвета.
8. Просушить под лампой.
9. Нанести топовое покрытие и просушить.
10. Удалить липкий слой.

Несколько хитростей:

• обязательно полностью просушивайте базовое покрытие, иначе поверхность будет с неровностями,
• руки и инструменты во время нанесения блесток должны быть сухими,
• кисточку предварительно можно опустить в фиксирующий лак, а уже затем в блестки для дальнейшего нанесения рисунка,
• перед сменой цвета кисть протрите ацетоном.

Экспериментируйте с дизайном ногтей растяжки гель лаком и ваш маникюр обязательно не останется без внимания окружающих.

• Простой градиент

Самый простой градиент – это переход цветов не на одном ногте, а от ногтя к ногтю. То есть можно использовать от трех до пяти разных оттенков в одной цветовой гамме.

Важно, чтобы лаки были с одинаковой текстурой и плотностью. Мастера не рекомендуют в одном маникюре сочетать глянцевые, перламутровые, матовые покрытия, такая комбинация будет выглядеть нелепо.

Данное правило может не распространяться на глянцевые и матовые лаки.

• Если на матовый цвет нанести закрепитель, оно станет глянцевым, а глянец матовым после нанесения прозрачного средства с эффектом бархата.
• Если вы выбрали именно простой градиент, распределите лаки по тонам. Начать лучшего с темного.
• Если цветов три, самый темный нанесите на средний палец, указательный и безымянный сделайте светлее, а самый светлый лак «достанется» большому пальцу и мизинцу.

Если оттенков пять, начните с мизинца и каждый следующий ноготь делайте светлее предыдущего.

ВИДЕО

Сочетать на одном ногте два цвета нужно аккуратно. Для вечеринки можно использовать яркие цвета, например, фиолетовый, оранжевый, розовый.

Для деловой встречи и повседневной носки идеальный вариант – пастельные оттенки: белый, нежно-розовый, цвет слоновой кости, бежевый.

Оригинально смотрится вертикальный градиент, то есть сочетание цветов по длине ногтя. При этом необязательно ограничиваться двумя цветами, можно брать и три, и больше.

Веселое настроение создаст радужная растяжка. Используйте все цвета радуги – по два-три оттенка на каждый ноготь.

Несколько хитростей для градиента на коротких ногтях:

• светлый оттенок используйте у основания, а темный нанесите на кончики – так ногти станут визуально длиннее,
• ограничьтесь двумя цветами, так как на коротком ногте площадь маленькая и при большем количестве оттенков узор может получиться смазанным.

Ограничений по маркам гель-лаков нет. Все производители предлагают широкую цветовую гамму оттенков.

Как сделать плавный переход цвета в полимерной глине?

Многие поделки из полимерной глины делают с плавным переходом цвета. На этой страничке я хочу показать вам несколько примеров, с помощью которых вы сможете освоить этот прием работы с полимерной пластикой.

Плавный переход цвета с использованием паста-машины

Для работы понадобится пластика двух контрастных цветов, а также паста-машина.

Шаг 1. Сделайте два квадрата из контрастных цветов, сторона каждого квадрата должна быть равна шире ролика вашей паста-машины. Сложите каждый квадрат по диагонале и приложите друг к другу, как указано на фото. Либо можно разрезать каждый квадрат на два треугольника и у вас получится по две заготовки для перехода цветов.

Шаг 2. Сложите полученную заготовку, как показано на фото.

Шаг 3. Прокрутите заготовку через паста-машину, установленную на самый толстый режим. В случае если после первого прогона у вас переход цветов получился не очень плавный, операцию можно повторить.

Шаг 4. Обрежьте неровный край.

Шаг 5. Пропустите полученный лист через паста-машину, на режиме №2.

Шаг 6. Для получения более тонких листов и более плавной градации, установите паста-машину на толщину №4.

Шаг 7. Сложите полученный лист пополам и снова прогоните через паста-машину на режиме №4.

Шаг 8. Обрежьте неровные края.

Вот у нас получилась полоска полимерной глины с плавным переходом цвета.

Плавный переход цвета вручную

Если у вас нет макаронной машинки (паста-машины), не расстраивайтесь, плавный переход цвета в полимерной глине вы можете сделать своими руками.

Шаг 1. Берем два нужных цвета, формируем из них треугольники и складываем их в двуцветный квадрат (пластику разминать перед этим совсем не обязательно).

рис. 1

Шаг 2. Нарезаем квадрат на тонкие полосочки (10-12 штук обычно мне хватает).

рис. 2

Шаг 3. Смешиваем цвета в каждой полосочке - получается 10-12 кусочков разного оттенка, добавляем по 1 кусочку "чистого" цвета (в примере - золотой и белый) - итог 12-14 шариков.

рис. 3

Шаг 4. Каждый шарик вытягиваем в длиииинную колбаску. Длина важна, поскольку потом надо будет еще несколько раз складывать их пополам - чем длиннее первоначальный пласт, тем дольше будет возможность его складывать. Укладываем эти колбаски (раскатанные до одной длины, ширина не очень важна) плотно друг к другу от более светлого оттенка к более темному, по порядку.

рис. 4

Шаг 5. Раскатываем, разравнивая получившийся полосатый коврик.

рис. 5

Шаг 6. Складываем коврик пополам - еще раз раскатываем (аккуратно, без воздушных карманов).

рис. 6

Шаг 7. И еще раз складываем и раскатываем. И еще - сколько душе угодно (у меня обычно от 5 до 10 раз получается), или пока переход цвета не станет совсем плавным, а пласт коротким и широким - тогда его можно и в колбасу скрутить, если надо.

рис. 7

рис. 8

рис. 9

* Цветов можно брать не два, а больше. Тогда просто центральные цвета нарезать на ромбики, а два крайних - на треугольники, и из этого всего сделать прямоугольник, который также режется поперек на полоски.

** Складывать коврик нужно всегда вдоль, чтобы цвета ложились сами на себя (в примере - белый цвет, ложился на белый, а золотой - на золотой).

*** Раскатывать как можно ровнее, можно в разных направлениях - то вдоль, то поперек, но так, чтобы коврик максимально сохранял прямоугольную форму и, ровные и прямые (в идеале) края.

**** Если нужно, чтобы в колбасе цвет менялся не от центра к краю, а от одного конца к другому, то раскатывать коврик надо так, чтобы он был похож на рис.6 или рис.7 (максимально длинный, минимально широкий) - так его удобнее скатать в требуемую колбасу.

Еще один прием плавного перехода цвета в полимерной глине

В работе с полимерной глиной можно добиться множества разнообразных эффектов. Один из них - плавный переход цвета . Можно соединить красивым градиентом два, три, и даже больше цветов! Такой эффект можно применить в разных изделиях, всё зависит лишь от вашей фантазии. В этом уроке я покажу как соединить три цвета, а также варианты красивых переходов цвета в схемах.

В работе я использую паста-машину, которая значительно облегчает процесс создания плавного перехода, так как он получается из множества складываний и раскатываний слоёв полимерной глины.

Для работы понадобится:

Полимерная глина разных цветов. Пластика бывает разных фирм производителей, от чего зависят и её качества. В настоящее время я работаю с полимерной глиной Premo и Sculpey III. Они мне очень нравятся. Российская пластика "Цветик", "Сонет" или "Artifact" довольно быстро твердеет при хранении. Если купить свежую - то можно спокойно из них лепить, но никогда нельзя быть уверенным как их хранили в магазине. Пластика "Cernit" очень мягкая и не сильно липнет. По ощущениям она больше похожа на мягкий воск, чем на пластилин. "Fimo" - наверно, самая популярная. Она мягкая, не сильно липнет, с ней очень легко работать, похожа на пластилин. Подробнее о полимерной глине разных производителей можно прочесть в статье "Основные приемы работы с полимерной глиной" .

Скалка или паста-машина. Это то, чем раскатываются большие ровные поверхности. Здесь вариантов много: всевозможные кулинарные скалки (деревянную лучше сначала хорошенько отшкурить наждачной бумагой), бутылки, баллончики от лака, рукоятки, сантехнические трубки, то есть все предметы вытянутой цилиндрической формы. Паста-машина делает работу с полимерной глиной существенно проще. С её помощью можно раскатывать ровные поверхности полимерной глины, создавать плавный переход цвета, изготавливать текстурированные поверхности (например, отпечатки листьев или готовых текстур), подготавливать полимерную глину к работе. Толщина раскатываемого пласта регулируется самостоятельно.

Конкретно в этом уроке я использую паста-машину и рекомендую её для создания плавного перехода цвета. Процесс состоит из многократного складывания и раскатывания пласта полимерной глины. Вы можете использовать и скалку. Я пробовала её в этой технике и результат у меня получался тот же. Но с использованием скалки процесс значительно замедляется.

Шаг 1. Плавный переход цвета может состоять из двух, трёх и более цветов. Сам процесс для любого количества цветов одинаковый. Я выбрала три цвета, которые хочу объединить - это розовый, белый и голубой. При выборе цвета, следите за их сочетанием, чтобы переход получился красивым. Полимерную глину выбранных цветов я раскатываю в пласты одинаковой толщины.

Шаг 2. Вырезаю из пластов треугольники и складыаю таким образом, чтобы получился прямоугольник. При составлении плавного перехода из трёх цветов, необходимо, чтобы два треугольника были прямоугольными, а один, центральный, равносторонним. Тщательно соединяем треугольники друг с другом.

Не бойтесь неровных треугольников. Их можно сформировать и руками, не обязательно вырезать лезвием идеально ровные фигуры. Единственное, пласты должны быть желательно одной толщины.

Шаг 3. Я раскатала пласт, чтобы он стал подлиннее.

Шаг 4. Складываю пласт пополам. Обратите внимание, как это делаю я, и не перепутайте стороны. Если сложить прямоугольник в другом направлении, то перехода не получится.

Шаг 5. Сложенный прямоугольник я раскатала на паста-машине. На первом фото вы видите результат. Теперь я вновь складываю прямоугольник в том же направлении. Нужно всегда складывать прямоугольник только в одном направлении! Не перепутайте!

Шаг 6. После того, как я сложила прямоугольник, вновь его раскатываю. На фото видно, как слои ничинают просвечивать. Вновь складываем прямоугольник в том же напрвлении.

Шаг 7. Раскатываю вновь. Видно, что переход ещё не плавный, но довольно заметный. Складываем ещё раз.

Шаг 8. Очередной раз раскатываем и складываем прямоугольник. Этот процесс нужно повторить столько раз, сколько будет необходимо для плавного перехода цвета. С каждым складыванием он будет всё более явным, все чаще будут становится полосы. В результате полос станет так много, что мы их просто перестаём видеть! Это и есть плавный переход.

Шаг 9. Можно складывать сразу в несколько слоёв. Сложите прямоугольник пополам, хорошо прижмите. Затем снова его сложите, после чего раскатайте на паста-машине. Двойное и тройное складывание позволяет ускорить процесс. В среднем, на подобный переход я затрачиваю 5-10 минут.

Шаг 10. Если пласт становится длинным, т.е. широким, и его уже не удобно сгибать и раскатывать, нужно свернуть его в два-три раза, и немного сжать руками. Понемножку сжимайте к центру, затем раскатайте. После этого повторите, сложите в два-три раза, сожмите немного руками к центру, раскатайте. Если делать аккуратно, переход цвета абсолютно не пострадает! Толстый пласт, который получается при двойном склыдвании, будет довольно удобно сжать.

Photoshop - очень многофункциональная программа, которая дает нам потрясающие возможности. Однако если вы только изучаете это ПО, то наверняка еще не разбираетесь в том, какие техники лучше использовать. В этой публикации дизайнер из Венгрии Martin Perhiniak поделится своим опытом и рассказывает о том, как НЕ нужно работать в Photoshop. Вашему вниманию 10 вредных привычек, от которых хорошо бы избавиться!

1. Работа в одном слое

Вне зависимости от того, что вы делаете в фотошопе, старайтесь делать это в дополнительных слоях. Если вы вносите все изменения непосредственно в слое оригинального изображения, равно или поздно у вас возникнут проблемы. В частности с возможностью отменить или отредактировать изменения. Основной принцип так называемого недеструктивного метода работы в фотошопе основан на работе в новых слоях. В этом случае вносить изменения в проделанную работу становится несказанно проще.

2. Удаление и стирание вместо маскировки

Также плохая привычка стирать и удалять части изображения. Это самый что ни на есть деструктивный метод работы! Вместо этого пользуйтесь масками. Например:

• Пиксельная Маска/Pixel Mask
• Векторная Маска/Vector Mask
• Обтравочная Маска/Clipping Mask

Самый просто способ скрыть часть изображения — это маска. При этом вы скрываете неугодную часть лишь на нужное вам время. В случае если вы передумаете, вы всегда можете отредактировать маску или вообще ее отменить.

3. Потеря время на лишние клики

Использовать фотошоп без горячих клавиш — все равно что есть суп вилкой. Это возможно, но очень долго и неудобно. У настоящего мастера фотошопа одна рука должна быть на мышке (или планшете), а вторая — на клавиатуре. Вот несколько самых распространенных сочетаний клавиш, которые вам пригодятся:

• Cmd/Ctrl + T — свободное трансформирование/Free Transform
• Cmd/Ctrl + Enter — принять текст/Accept typing
• Cmd/Ctrl + S — сохранить документ/Save document
• Cmd/Ctrl + A — выделить все/Select all
• Cmd/Ctrl + D — отменить выделение/Deselect
• Cmd/Ctrl + I — инвертировать цвета/Invert colors
• Cmd/Ctrl + Shift + I — инвертировать выделение/Invert selection
• Cmd/Ctrl + клик по значку слоя — вызвать выделение из объекта в этом слое
• Cmd/Ctrl + Option/Alt + A — выделить все слои
• Option/Alt + клик между двумя слоями — обтравочная маска/Clipping Mask
• Cmd/Ctrl + G — сгруппировать слои
• Cmd/Ctrl + Shift + G — разгруппировать слои

Если вас интересуют еще горячие клавиши фотошопа, изучите эту картинку:

4. Трансформирование растровых слоев

Многие пользователи фотошопа слышали о том, как полезны смарт-объекты (Smart Objects), но далеко не все использует их регулярно. А очень зря, потому что когда вы конвертируете растровый слой в смарт-объект, фотошоп начинает работать с ним как с отдельным файлом. И вот что это значит:

Благодаря технологиям, появившимся в Photoshop CS2, у нас есть возможность трансформировать смарт-объекты столько, сколько нам угодно, без потери качества заключенного в них файла. Попробуйте сделать то же с растровым файлом, и после уменьшения вы уже не вернетесь к прежнему качеству.

5. Игнорирование корректирующих слоев

Работа в фотошопе без использования корректирующих слоев/Adjustment Layers схожа с работой в одном слое. Это большая ошибка. Если вы применяете коррекцию из меню Изображение/Image непосредственно на изображение, у вас не будет потом возможности редактировать изменения. А при использовании корректирующий слоев вы можете в любой момент изменить выбранные параметры, а также экспериментировать с непрозрачностью и режимом наложения.

6. Неорганизованность

Работая в фотошопе очень важно строить работу организованно. Если вы уже усвоили, или и так пользовались первым советом о работе в новых слоях, тогда вам обязательно нужно ввести в привычку называть каждый новый слой соответственно с его содержанием. Это может показаться пустой тратой времени, но поверьте, это сэкономит намного больше времени вам и особенно вашим коллегам, если вы работаете в команде.

7. Использование деструктивных фильтров

Фильтры в фотошопе можно применять недеструктивно, используя смарт-фильтры/Smart Filters. В таком варианте вы можете включать и выключать фильтры, менять параметры, непрозрачность и режим наложения.

8. Неоптимальная навигация

Некоторые пользователи для перемещения по документу, тянут вертикальные и горизонтальные полосы прокрутки. Это вместо того, чтобы нажать Space, активировав тем самым инструмент Рука/Hand и перемещаться по документу в любом направлении. Есть несколько сочетаний клавиш, которые помогут вам в навигации.

• Space — инструмент рука/Hand tool
• Z + тяните вправо и влево — увеличение и уменьшение масштаба
• Hold down H + клик — режим «с высоты птичьего полета»
• Cmd/Control + 0 — Развернуть на размер экрана
• Cmd/Control + 1 — Реальный размер

9. Не использование Bridge

Adobe Bridge — программа, которая стала прилагаться к фотошопу начиная с версии CS2. ПО помогает структурировать и не запутаться в файлах, с которыми вы работаете в фотошопе. (Тем не мене Adobe Bridge — все же программа на любителя. В список обязательного к использованию ПО его вполне можно не включать. — прим. ред. )

10. Не сохранение PSD

Никогда не забывайте сохранять файл PSD. Также ПОСТОЯННО сохраняйте документ во время работы. Это должно стать привычкой на уровне рефлекса. Нет ничего обиднее потери большого количества проделанной работы, из-за того что у вас завис компьютер. Всегда сохраняйте файлы PSD. Вам не нужно его никому показывать, но если вдруг понадобится внести изменения, файл будет под рукой.

Перевод — Дежурка

Перед вами цикл уроков, которые учат пользоваться графическим редактором Photoshop - невероятно популярным и незаменимым в веб-дизайне инструментом, с помощью которого для сайта создаются не только кнопки, баннеры и логотипы, но даже целые макеты. Дизайн практически любого сайта, который вы посещали, изначально был прорисован в Photoshop, так что знание этой программы веб-мастеру будет однозначно полезным, хотя навыки обработки изображений и создания собственных рисунков простому пользователю ПК тоже не навредят. Оцифровка фотографий, ретушь старых снимков, создание открыток и коллажей - это только начало длинного списка полезных действий, которые позволяет совершать редактор, а цикл уроков поможет вам в нём освоиться.

Добавьте эту страницу в закладки, чтобы не терять оглавление и последовательно изучать статью за статьёй, постигая всё новые и новые приёмы работы в Photoshop.

Но что же вы узнаете в этих уроках?

• 1 Начало работы в Photoshop - быстрое выделение и заливка

  Здесь вы познакомитесь с интерфейсом программы, узнаете, для чего предназначены основные элементы интерфейса, научитесь создавать документы и сохранять их, освоите выделение областей на холсте. Также из урока вы поймёте, как заливать области цветом, поймёте принципы работы с программой. После освоения информации вы научитесь выполнять простые действия и сможете самостоятельно изучать другие инструменты редактора.

• 2 Слои и текст
  

  Все изображения Photoshop строятся на слоях. Именно поэтому редактировать в программе так удобно. Урок расскажет, что такое слои, зачем они нужны и как с ними работать. Кроме того, здесь описаны приёмы создания и обработки надписей, а также перемещения расположенных на холсте объектов. После прохождения урока обработка многослойных документов не будет для вас проблемой.

• 3 Фильтры
  

  Вы познакомитесь с огромной библиотекой изменяющих картинку скриптов. Фильтры редактора могут не только придавать готовому изображению тот или иной эффект, но даже создавать новые объекты и обрамлять фото.

• 4 Работа с изображениями
  

  В статье даются основы обработки уже существующих графических файлов. Редактирование сразу нескольких изображений, перемещение объектов из одного рисунка в другой, изменение размеров и удаление ненужных частей - вот лишь неполный список тем урока.

• 5 Трансформация
  

  Урок научит масштабировать элементы изображения, изменять пропорции, наклонять, искажать и деформировать их

• 6 Рисование - кисть и карандаш
  

  Первая в череде рассказывающих об инструментах создания собственных шедевров статья. Уже давно компьютерные технологии развились до того, что позволяют имитировать рисование на бумаге. Вы научитесь творить с помощью виртуальных карандаша и кисти - эскизы и картины акварелью теперь можно легко рисовать и распространять на электронных носителях, делая неограниченное число копий и не переживая за сохранность труда.

• 7 Рисование - фигуры
  

  Создание объектов «от руки» - одно, а точность и скорость иногда бывают превыше всего. Урок рассказывает об инструментах, с помощью которых буквально в несколько щелчков можно создавать идеально ровные геометрические фигуры заданных размеров. От простого квадрата до эллипса, звезды и даже музыкальной ноты - в статье рассматривается всё.

• 8 Рисование - контуры и растровые изображения
  

  Вы раз и навсегда запомните, чем отличается вектор от растра, какие плюсы и минусы есть у обоих подходов, а также узнаете, зачем в Photoshop нужны контуры фигур и что делает пиксельный режим.

• 9 Рисование - инструмент Перо
  

  В продолжение работы с контурами изучаем инструменты группы Перо. Назначение, способ применения, описание параметров, а в результате вы научитесь рисовать нетипичные контуры и создавать сложнейшие геометрические объекты.

• 10 Рисование - инструмент Магнитное перо
  

  Магнитный режим инструмента Свободное перо стал настолько популярным, что его называют «Магнитным пером», хотя такого отдельного инструмента в Photoshop нет. Что же такого позволяет делать функция, за что её так сильно любят пользователи и чем она поможет лично вам - читайте в статье.

• 11 Инструменты ретуширования изображений
  

  Чтобы применять для интернета эти функции редактора, не нужно быть ни верстальщиком, ни дизайнером, ни веб-мастером - вообще никем. Достаточно быть активным пользователем социальных сетей. Как сделать лицо красивей, убрать родинки и веснушки? Как обработать старое отсканированное фото, чтобы цвета стали ярче, а царапины, пятна и пылинки - не так заметны? Чем аккуратно вырезать объект, переместить его или клонировать? Где находится инструмент, который буквально за пару минут поможет избавить фотоснимок от эффекта «красных глаз»? Ответы на эти и другие вопросы ищите в статье.

• 12 Инструменты коррекции изображений
  

  Вы уже так много знаете, что освоение новых инструментов не является проблемой. Мне оставалось только сделать обзор с описанием возможностей, позволяющих улучшать качество картинок - осветлять там, где слишком темно, затемнять там, где засвечено, размывать и добавлять резкость, смешивать и размазывать цвета. В общем, дополнительная информация о том, как ещё сделать изображение лучше, ждёт вас в уроке.

  Вершина творчества для веб - отрисовка шаблонов сайта. Когда освоено большинство инструментов, а навыков достаточно, чтобы рисовать и разделители с фигурами, и кнопки для меню, и логотипы, и красивые надписи, ничто не мешает создать хороший, сложный макет. Статья рассказывает, из чего состоит стандартный шаблон, описывает принцип создания, а также учит разрезать макет, используя ранее незнакомые вам инструменты.

Уделив внимание каждому из уроков, разобрав практические примеры и поэкспериментировав самостоятельно, по мере освоения курса вы пройдёте путь от начинающего до продвинутого пользователя программы Photoshop и сможете самостоятельно углубиться в неё, переходя на новый уровень освоения, а поможет вам в этом крепкий и надёжный фундамент, заложенный циклом наших статей.